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Numa apresentação no Estúdio Showlivre em junho passado, quem apareceu foi “I and I Survive” da clássica banda de hardcore norte-americana Bad Brains. Quem sabe ela não apareça hoje à noite no set do Tupinikim...
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| Divulgação |
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| Zimgar anos 60 |
A saudosa revista BIZZ publicou nessa mesma época uma matéria falando sobre o relançamento em CD dos doze primeiros discos de Jorge Ben, a famosa “fase doirada” que começa em 1963 com “Samba Esquema Novo” e vai até 1976 com o fabuloso “África Brasil”. A reportagem trazia um release de cada álbum e de quebra a biografia do pai das crianças, que a pouquíssimo tempo havia mudado de nome por causa de direitos autorais, respondia agora sob a alcunha de Jorge Ben Jor, e voltava as paradas de sucesso com a música “W/Brasil”, canção feita a pedido do amigo Washington Olivetto.
Depois da leitura fui à caça e consegui comprar dois álbuns: “Big- Ben” (1965) e “ A Tábua de Esmeralda”(1974). O primeiro devo confessar, não bateu não! “Big-Ben” tem uma linguagem mais jazzística, e para um cara que a menos de dois anos dali só escutava Ratos de Porão e Cólera era pedir demais. Fui tentar o outro, a vontade já era de voltar na loja e trocar por um outro título “mais sujo e agressivo”, quando os primeiros acordes de “Os alquimistas estão chegando” começaram a sair das caixas. Opa! Espera aí! Alguma coisa me pareceu familiar, era como se eu já conhecesse aquele som e não me lembrasse de onde. De cara pensei nos Mutantes, “Minha Menina” a faixa que eles gravaram no primeiro álbum, além de ter sido composta, tinha a participação secreta de Jorge Ben no violão. Só poderia ser isso, conclui. Mas a explicação para aquela sensação estava além de uma simples associação, e não seria em alguns minutos que ela se revelaria. O disco continuou e quase sem perceber ouvi inteiro.
Hoje vejo com mais clareza aquele meu momento de transição musical, onde “A tábua de Esmeralda” pode considerar-se o ponto de partida para um outro universo, além da distorção e da gritaria, claro que os Mutantes fazem parte disso, mas por mais inovadores e transgressores que tenham sido, a música deles tinha como base o rock and roll, o que era bem mais fácil de ser assimilado por esse “Pastel” aqui. A música de Jorge Ben não era Bossa Nova, não era Samba, não era Jovem Guarda, foi considerada tropicalista por alguns, mas na verdade era tudo isso e mais um pouco. Era o quadrinho do “Thor”, como confidenciou certa vez ser sua leitura predileta e uma de suas influências, ou o sonho de jogar futebol traduzido em acordes de violão e da mais simples e inocente poesia. Simples como era a música dos Ratos de Porão e do Cólera.
A banda lançou alguns singles por um selo próprio no início da carreira, isso em meados dos anos 70, e começaram a chamar a atenção do público e da critica especializada. Em 1976 os rapazes ganharam um prêmio pelo curta-metragem: The Truth About De-Evolution. O filme impressionou além dos jurados, outros dois figuras de respeito: David Bowie e Iggy Pop. Com uma pequena ajuda dos novos fãs, o contrato com a gigante Warner foi um pulo.
Foram oito discos lançados até 1990, quando a banda desapareceu do mapa. Ressurgiram em 2010 com “Something for Everybody”, sério candidato a disco do ano.
Se quiser tentar entender o DEVO, veja esse projeto do jornalista Caio Melo Martins: “Devo Inc , uma utopia às avessas”
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